邵陽“布袋戲”以木偶為媒介，以歌舞演故事，古樸純真，風格清新，具有獨特的藝術價值和很高的人文價值，是中華民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的藝術珍品。

邵陽布袋戲獨特的藝術價值在于它的原汁原味，古樸純正。劉姓布袋戲藝人自明末邵陽密林深處的燕窩嶺，歷經(jīng)350年風雨，傳承18代，至今仍原汁原味地保留著350年前一個藝人一副戲擔的表演方法和藝術特色。

邵陽布袋戲是一個藝人一副戲擔，行頭簡單，不管大戲小戲，文戲武戲，生、旦、凈、末、丑，吹、打、彈、唱、耍，千軍萬馬，金馬鐵戈，妝男扮女，萬千角色，出出進進，搭臺收場，全憑藝人一個人的手腳并用，聲腔變化和十個手指的靈活調(diào)度。每年重陽節(jié)后，搞完秋收的劉姓布袋戲藝人們就告別父母妻兒，挑著戲擔外出闖江湖賣藝，戲擔的一頭是用藍印花布被窩裹著活動戲臺的布囊，一頭是裝滿小木偶道具的木箱和長板凳，他們各走各路，上云貴、下湖廣、去江浙、走贛閩，翻山越嶺，走村串寨。無論田頭檐下，村邊巷尾，只要有3尺平地，就可擺開戲臺。半升米唱一曲，一斗米演一天，逢場作戲，隨編隨演，三天七夜，不唱重戲。風餐露宿，吃盡人間疾苦。直到來年清明時節(jié)，才陸續(xù)回家種田。清嘉慶年間邵陽著名詩人鄧大猷曾用一首《竹枝詞》描寫當時邵陽布袋戲藝人的賣藝情景：“梨園子弟不知耕，一擔傀儡隨處行。但過重陽風雨后，村村演戲賽秋成。”

邵陽布袋戲融木偶、戲劇、雜耍、技巧于一身，集唱、念、做、打、耍于一體，完整地保留和再現(xiàn)了宋明時期古代布袋戲的演出技巧，特別是布袋戲傳統(tǒng)劇目中的《目連救母》，是中國戲劇最早的活化石。對研究中國古代的民族民間藝術和戲劇文化的演變發(fā)展歷史，具有十分重要的藝術價值。

邵陽布袋戲在其350多年傳承過程中，與邵陽本地的民歌、山歌、小調(diào)、雜耍、簽子木偶、花鼓戲、桂劇、祁劇相揉合，吸取營養(yǎng)，豐富布袋戲的劇目和唱腔。到清代中晚期，它主要學習當?shù)亓鱾魃鯊V的祁劇劇目，以祁劇的彈腔、高腔、弋陽腔音樂為布袋戲的基本音樂，加以改造變化，雜以民間小調(diào)和花鼓戲曲牌，用布袋木偶演祁劇大戲，給人耳目清新、豐富多彩的新奇感覺，對研究地方民族民間文化的特色提供了豐富的素材。

邵陽布袋戲雖然只是一個特定地區(qū)的民間戲劇形式，但它能在燕窩嶺這個大山深處的貧窮山村里歷經(jīng)350年風雨而不滅，傳承19代而不絕，原汁原味，根植民間，廣為流傳，充分說明了民間藝術旺盛的生命力和深厚的群眾基礎。邵陽布袋戲的表演形式、傳統(tǒng)曲目、唱腔音樂，多方面承載了勞動人民在自然、社會、歷史變遷中的種種感悟，反映了中華民族崇尚自然，追求和諧，完善自我的理想，其文化內(nèi)涵、審美情趣、價值取向，不但是中華民族祖先聰明才智的結晶，更是民族民間優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造力和審美情趣的具體體現(xiàn)。